创作音乐曾经需要多年的学习。现在,只要有互联网连接,几分钟就能创作出原创歌曲。AI 旋律创作平台彻底改变了内容制作人、艺术家和爱好者的创作流程,让他们能够以实惠的价格获得高质量的音乐,而无需花费数月时间学习音乐理论。
2025 年的 AI 工具技艺精湛,令人叹为观止。有些工具能根据歌词创作旋律,有些则能处理和弦进行,甚至有些工具还能轻松完成完整的编曲。本指南将为您解析 AI 旋律生成器的全部知识,从哪些工具真正有效,到哪些工具纯粹浪费时间,一一解答。
2025 年 AI 旋律生成器有何不同
用于旋律生成的技术已经取得了长足的进步。旧一代的旋律生成技术只能随机地创造出几乎不能算作音乐的音符。而如今的系统能够理解音乐的背景、情感和形式。它们已经从数百万首歌曲中学习,能够重现特定的音乐类型、情绪和作曲形式。
大多数现代工具都采用基于 Transformer 的神经网络,例如 ChatGPT 中使用的网络。这些模型会检查音符、节奏和和声的模式。当你要求创作一段旋律时,AI 会考虑音阶的兼容性、节奏模式和情感内涵等因素。最终创作出连贯的音乐,听起来像是经过深思熟虑的,而非随意的计算机合成。
这些音乐的用途远不止业余爱好。内容创作者可以用它们制作视频背景,播客可以用它们制作片头曲,游戏开发者可以用它们制作自适应配乐。任何经常创作内容的人都乐于快速获取新鲜、无版权的旋律。
了解这些工具的实际工作原理
生成过程分阶段进行。AI 首先会检查你的输入。输入内容可以是歌词、和弦进行、情绪描述,或者仅仅是曲风选择。然后,系统会根据训练中收集到的模式,创作出多种旋律可能性。最后,系统会对输出进行微调,使其在音乐上更具凝聚力,易于演奏。
训练数据至关重要。改进的工具会使用大量高质量的音乐样本进行训练。它们会从中学习到是什么让旋律变得具有标志性和感染力。而较差的工具则使用少量样本进行训练,最终输出的结果往往平庸且容易被遗忘。
最优秀的AI旋律生成器能够在随机性和结构性之间取得平衡。过多的随机性会造成混乱。过多的结构性则会导致旋律平淡无奇、千篇一律。能否达到这种平衡,将专业级工具与业余爱好者区分开来。
最佳免费 AI 旋律生成器工具
确实存在一些免费工具,它们确实能带来价值。这些工具虽然有局限性,但对于普通用户和那些探索该技术的人来说,它们确实很实用。
1. Soundraw

Soundraw 提供的免费版本是目前市面上比较好的版本之一。该平台界面直观,方便新手轻松创作旋律。
主要特点:
- 流派选择包括流行、摇滚、电子、电影和更具体的子类别
- 情绪控制允许您指定能量水平和情绪基调
- 节奏调节范围从慢节奏的环境音乐到快节奏的电子音乐
- 乐器选择让你选择哪些声音承载你的旋律
- 长度定制适用于短片段或较长的合成
免费版限制每月下载量,并在导出时添加水印。不过,其生成质量与付费版本相当。许多用户先从免费版开始,测试 AI 旋律生成是否适合他们的工作流程,然后再升级。
优点:
- 直观的界面不需要音乐理论知识
- 适合商业项目的高质量输出
- 音乐类型多样,涵盖最常见的音乐风格
- 快速生成允许快速探索想法
缺点:
- 免费版本有明显的下载限制
- 与专业工具相比,对特定音符选择的控制较少
- 样式模板感觉有些通用
2. Boomy

Boomy 注重速度而非深度。你可以在一分钟内创作出包含旋律元素的完整歌曲。该平台的目标客户是需要快速创作内容的社交媒体创作者。
主要特点:
- 一键生成,只需用户极少的输入
- 风格模板涵盖低保真嘻哈、电子舞曲和原声流行音乐等流行音乐类型
- 自动编排功能可为您的旋律添加鼓、贝斯和和声
- 移动应用程序允许在智能手机和平板电脑上创作旋律
- 社交分享功能可让您直接发布到流媒体平台
缺点是对特定旋律细节的控制较少。虽然可以快速获得可用的结果,但与更复杂的工具相比,自定义选项有限。Boomy 最适合快速构思和背景音乐需求。
优点:
- 极快的生成速度,几秒钟内即可创作出完整的歌曲
- 移动应用程序让创作随处可见
- 无需音乐知识
- 社交分享功能简化内容发布
缺点:
- 有限的自定义选项
- 输出听起来很普通
- 不太适合专业制作
- 旋律控制极少
3. AIVA(免费套餐)

AIVA 提供有限的免费计划,让您可以体验专业级的旋律生成功能。该平台最初针对电影作曲家,但现在服务范围已扩大到更广泛的受众。
主要特点:
- AIVA 的作品中,古典和电影风格尤为突出
- 影响模型让你能够根据特定的作曲家或时期来指导创作
- MIDI 导出提供您可以在任何音乐软件中编辑的音符数据
- 持续时间控制允许短主题或更长的完整作品
- 调号和拍号的选择确保与现有项目的兼容性
免费套餐限制商业用途,并限制每月创作量。个人项目和作品集创作不受限制。许多音乐学生使用 AIVA 分析其生成的旋律,学习作曲技巧。
优点:
- 适合电影和游戏配乐的专业级输出
- 擅长古典和电影风格
- MIDI 导出允许在 DAW 中进行详细编辑
- 学习作文的教育价值
缺点:
- 比简单的工具更难学习
- 免费版本限制商业使用
- 对于初学者来说,界面感觉很复杂
4. Beatoven.ai

Beatoven.ai 进军视频内容创作市场,该平台能够生成与视觉媒体完美同步的旋律。
主要特点:
- 基于场景的构图允许视频片段呈现不同的氛围
- 实时预览同步音频和视频上传
- 情绪选择包括“沉思”或“冒险”等细微的选项
- 流派混合在单一作品中融合了多种风格
- 主干分离功能可让您隔离和修改旋律元素
免费版本每月允许有限导出,但提供完整的生成功能。YouTube 创作者尤其欣赏 Beatoven 对音乐如何支持视觉叙事的理解。
5. Amper 音乐

Amper Music 通过直观的界面提供基本的旋律生成功能。该平台非常适合那些想要轻松尝试简单旋律的初学者。
主要特点:
- 基于模板的创建简化了生成过程
- 时长匹配确保音乐符合特定的时间要求
- 情绪库包含常见的情绪类别
- 乐器选择提供钢琴、吉他和合成器等标准选项
- 简单的编辑允许进行基本调整,无需音乐理论知识
免费套餐的导出选项有限,但质量始终如一。许多用户使用 Amper 制作播客的片头和片尾音乐,因为这些音乐的长度要求比深度定制更重要。
更多详情请参阅:激发创造力的 7 大 AI 音乐生成器工具
高级 AI 旋律生成器工具
付费工具通过高级功能、更佳的音质和商业许可来证明其价格合理。专业应用程序通常需要这些升级功能。
1. 声音

Soundful 的付费套餐可解锁丰富的自定义选项。该平台面向需要精确控制的中级到高级用户。
主要特点:
- 高级谐波控制可让您指定和弦进行和语音引导
- 特定类型的参数根据风格惯例调整生成
- 节奏和调性的调节允许在单个乐曲中进行变化
- 多版本生成可创建相同旋律理念的变体
- Stem 导出分离旋律、和声、低音和打击乐音轨
旋律AI制作器功能包括语音引导选项,可确保音符之间的平滑过渡。专业制作人在创作初期探索旋律方向时会使用Soundful。
2. 穆伯特

Mubert 采用订阅模式,并根据不同使用场景提供不同的等级。该平台擅长创作原创旋律,无需担心版权问题。
主要特点:
- 特定时长生成可创建满足精确时间要求的音乐
- API 访问支持与自定义应用程序集成
- 风格融合将多种风格融合在一起,形成具有凝聚力的作品
- 实时生成允许无限的旋律创作
- 商业许可是付费订阅的标准配置
内容创作者非常看重 Mubert 能够生成独特的音乐,避免版权纠纷。AI 人声旋律生成器功能与人声曲目完美融合,对歌手和说唱歌手来说非常有用。
优点:
- 非常适合避免版权问题
- API 访问支持自定义集成
- 特定持续时间的生成可满足精确的时间需求
- 世代相传的品质
缺点:
- 大多数功能需要订阅
- 对特定旋律元素的控制较少
- 更适合做背景音乐而不是特色音乐
3. OpenAI 的 MuseNet

MuseNet 代表了 AI 旋律生成研究型的终极目标。该平台能够以其他工具无法实现的方式融合不同的音乐风格。
主要特点:
- 风格融合了巴洛克与爵士、古典与电子以及其他意想不到的组合
- 长篇作品创作出延伸的作品,保持主题的一致性
- 乐器种类包括传统乐器和合成乐器
- 复杂度控制范围从简单的旋律到复杂的复音段落
- 教育价值帮助用户理解创作技巧
MuseNet 虽然并非纯粹的商业用途,但它为实验音乐创作。探索非传统创作方式的作曲家们可以从其出人意料的旋律选择中找到灵感。
4.Splash Pro

Splash Pro 以移动优先的理念瞄准社交媒体创作者。该平台深谙短篇内容的特定需求。
主要特点:
- 快速迭代允许快速测试多种旋律创意
- 移动界面优化了智能手机和平板电脑上的创作
- 社交平台集成可直接发布到 TikTok、Instagram 和 YouTube
- 循环友好型生成可创建无缝重复的旋律
- 趋势感知建议推荐与当前流行内容相匹配的风格
AI 歌曲旋律生成器在 15-60 秒的短片中表现出色。许多 TikTok 创作者依靠 Splash Pro 制作原创音频,让视频脱颖而出。
5. 旋律工作室

MelodyStudio 专注于将歌词转换成可唱的旋律。该平台比通用工具更能理解韵律和自然的语音模式。
主要特点:
- 音节映射分析文本结构并创建匹配的节奏
- 多种选项生成为同一歌词提供不同的旋律诠释
- 部分组合允许混合不同的生成段
- 音域考虑确保旋律符合人类的歌唱能力
- 歌词措辞尊重自然语言节奏和强调
对于在旋律创作方面遇到困难的词曲作者来说,MelodyStudio 尤其有用。这款工具能够轻松应对音符与音节匹配的技术挑战,同时保持音乐的趣味性。
优点:
- 非常适合将歌词转换成旋律
- 多种选项生成提供多样性
- 了解音域和歌唱能力
- 专为歌曲创作者设计
缺点:
- 只注重人声旋律,不注重乐器
- 需要现有歌词作为输入
- 对于器乐创作来说用处不大
顶级AI旋律生成器的比较
| 工具 | 最适合 | 旋律品质 | 易于使用 | 定制 | 商业用途 |
| Soundraw | 需要背景音乐的内容创作者 | 高的 | 非常简单 | 缓和 | 是(付费) |
| 艾瓦 | 古典和电影作品 | 非常高 | 缓和 | 高的 | 有限(免费),是(付费) |
| 布米 | 快速社交媒体内容 | 缓和 | 非常简单 | 低的 | 是(有限制) |
| 声音 | 专业制作人 | 高的 | 缓和 | 非常高 | 是(付费) |
| 穆伯特 | 无版权内容创作 | 高的 | 简单的 | 缓和 | 是(付费) |
| 旋律工作室 | 基于歌词的旋律创作 | 高的 | 简单的 | 缓和 | 是的 |
| Beatoven.ai | 视频内容创作者 | 高的 | 简单的 | 缓和 | 有限(免费),是(付费) |
| Splash Pro | 社交媒体短篇内容 | 缓和 | 非常简单 | 低的 | 是(注明来源) |
免费与付费之间真正重要的是什么
免费和付费工具的区别不仅仅在于功能数量。了解这些区别可以帮助您选择合适的投资级别。免费实用程序通常会限制导出数量、限制商业用途或降低音频质量。它们对于个人项目和测试非常有用。免费网站通常会在导出内容上添加水印或品牌标识。每月的生成限制会迫使您选择要下载的内容。
付费订阅可消除这些限制,并带来专业功能。您将获得商业许可、无限导出和优先处理权限。高级自定义功能仅在付费套餐中提供。这些功能包括某些情绪控制、风格混合和更长的时长。
实际操作上的区别最明显地体现在工作流程的拖延上。免费工具会让你在产生想法之前犹豫不决,而付费订阅则让你更有可能进行尝试。这种自由感往往会带来更好的创意成果,因为你可以尝试更多选择,而不必担心受到限制。
专业人声旋律生成器
人声旋律创作面临着独特的挑战。旋律必须易于演唱,音域、呼吸点和句式必须恰当。现代人工智能人声旋律生成器工具充分考虑了人类的发声能力。它们避免了极端的音高跳跃,包含自然的停顿点,并创作出令人感觉舒适的旋律。正是这种考虑将人声生成器与一般的旋律工具区分开来。
- Vocaloid在最新版本中融入了 AI 功能。虽然主要是一款人声合成工具,但 AI 旋律建议功能可以帮助用户创作出更自然的声线。该系统能够理解音域限制,并推荐真实歌手能够演绎的旋律。
- Synthesizer V包含语音旋律生成功能,可创作富有表现力的声乐旋律。该平台会考虑颤音位置、力度和清晰度等因素。结果听起来非常逼真,尤其是在使用 AI 语音数据库的情况下。
这些专业的工具对于那些旋律创作有困难但歌词能力很强的创作型歌手来说尤其有用。人工智能弥合了文字与音乐之间的鸿沟,在处理技术挑战的同时,保留了创作意图。
AI旋律生成器的实际应用
AI 旋律生成器可满足各行各业的多样化创意需求。了解实际应用有助于确定哪些功能最为重要。
- 内容创作者使用这些工具为视频、播客和直播添加背景音乐。能够快速创作独特的配乐且无需担心版权问题,这一点非常宝贵。YouTube 创作者尤其看重这些工具提供的速度和原创性。
- 词曲作者利用人工智能生成器来克服创作瓶颈。当创作某个特定段落遇到困难时,他们会生成多个旋律选项,并选择有潜力的方向。许多专业词曲作者将人工智能视为合作伙伴,而非人类创造力的替代者。
- 游戏开发者将AI生成的旋律融入到配乐和自适应音乐系统中。快速生成多种变化的能力完美契合游戏音频需求。一些开发者使用AI创作响应游戏事件的程序化音乐。
- 广告商需要原创音乐来开展商业活动。AI 旋律生成器提供了经济实惠的替代方案,可以替代委托创作的定制音乐。清晰的商业许可和风格定制功能使这些工具在营销应用中切实可行。
- 音乐教育者使用这些工具来演示作曲概念。学生可以即时聆听不同的旋律,从而加速学习。这项技术使初学者也能掌握高级作曲技巧。
从 AI 旋律生成器获得更好的结果
使用这些工具的经验揭示了能够持续提升输出质量的优化策略。这些实用技巧适用于大多数平台。
- 提供明确的限制条件,而不是完全开放式的请求。指定音调、节奏、情绪和风格偏好。约束条件的生成反而比无限的选项产生更有用的结果。在特定参数的引导下,AI 的表现会更好。
- 先生成多个变奏。大多数工具每次运行都会产生不同的输出。生成五到十个选项可以让你拥有更大的选择空间,并且常常能发现意想不到的创意方向。第一次生成的作品很少是最好的选择。
- 编辑并使其人性化,而不是直接使用它们。AI 生成的旋律通常受益于一些细微的调整,从而增添人性化的感觉。轻微的时间变化、力度变化以及偶尔的音符替换,都能让生成的旋律听起来不那么机械。
- 将人工智能片段与人工构图相结合,以获得最佳效果。在难以过渡或卡在特定片段时,可以使用人工智能。整体结构和情感弧线仍由人工掌控。最佳构图将人工智能辅助与人类创意指导完美融合。
- 向人工智能学习。这种逆向工程方法可以加深您对旋律结构的理解。许多用户表示,通过学习人工智能生成的示例,作曲水平有所提高。
与音乐制作软件集成
专业音乐制作主要在 Ableton Live、FL Studio、Logic Pro 和 Pro Tools 等 DAW 中进行。与这些产品的无缝集成,为严谨的制作人提供了功能上的易用性。大多数 AI 旋律生成器都会输出与所有主流 DAW 兼容的 MIDI 文件。这种通用格式可以保留音符信息,而无需添加特定的声音选择。制作人可以在 DAW 中的任何虚拟乐器上使用 MIDI 文件。
https://bedroomproducersblog.com/free-vst-plugins/VST/AU 插件安装。流畅的工作流程消除了应用程序跳动。AI 和弦和旋律生成器功能可直接在您的项目时间线上运行。Native Instruments 已将 AI 旋律功能集成到 Komplete Kontrol 中。用户无需离开 DAW 设置即可创作旋律概念。这种集成非常顺畅,并且确实显著提升了工作流程。
DAW 集成化趋势正在不断加速。随着 AI 功能逐渐成为常规生产功能而非独立工具,我们将寻求更多原生实现。
常见挑战和解决方案
所有用户在开始使用AI旋律生成器时都会面临系统性的挑战。提前预料到这些挑战会提高你的学习难度。
- 千篇一律的输出会让大多数初学者感到厌烦。解决办法是提供更具体的输入和界限。与其要求“一段悲伤的旋律”,不如定义“一段忧郁的E小调钢琴旋律,速度70 BPM,音调下降”。
- MIDI 编辑的复杂性阻碍了一些人对 AI 结果进行微调。花时间学习 MIDI 编辑的基础知识将带来巨大的回报。即使是钢琴卷帘编辑器的基本知识,也能做出简单而有效的调整。
- 过度依赖人工智能会导致创造力停滞。平衡人工智能有助于你自身的创作发展。将生成的旋律视为灵感,而非成品。随着技能的提升,逐渐减少对人工智能的依赖。
- 免费工具的技术限制令人沮丧。不妨问问自己,少量的付费订阅是否能解决反复出现的问题。生产力的提升通常让这笔小支出物有所值。
- 太多选项会导致分析瘫痪,最终导致决策瘫痪。设定一个生成限制,比如三个版本,然后选择一个并提交。完美主义比不完美的执行更容易扼杀项目。
AI旋律生成器
该技术正在快速发展,未来几年将出现多条不同的发展路径。
- 人机实时协作将成为常态。未来的工具不再只是生成静态旋律,而是会根据你的演奏做出动态响应。这种互动方式将使人工智能从工具转变为创意伙伴。
- 人工智能作曲中的情商正在持续提升。即将推出的系统将更有效地建模和再现复杂的情绪状态。歌词的情感分析将进一步发展,创作出更符合情感的旋律。
- 通过用户偏好学习实现个性化,将根据个人喜好定制输出。AI 将学习您之前的选择和修改,并逐渐适应您的写作风格。从长远来看,这种定制方法可以生成更少修改的输出。
- 与其他人工智能应用程序的集成将产生端到端的创意套件。旋律生成将与歌词生成、编曲人工智能和混音助手完美融合。最终的歌曲将由人工智能系统协作完成,几乎无需人工干预。
- 无障碍功能的增强将进一步推动音乐创作的大众化。语音指令、手势界面和简化的工作流程,让没有接受过正规音乐教育的普通人也能创作音乐。
常见问题
人工智能旋律生成器能否创作出真正原创的音乐?
是的,现代人工智能旋律生成器能够创作出真正原创的乐曲。这些旋律并非照搬现有歌曲,而是基于训练过程中学习到的音乐模式生成的。然而,在商业发布之前,您仍然应该将重要部分与现有音乐数据库进行比对,因为偶尔可能会出现巧合的相似之处。
我需要音乐理论知识才能使用这些工具吗?
基本使用无需正式的音乐理论知识。大多数平台支持简单的输入,例如情绪、风格或歌词。然而,了解调性、节奏和和弦进行等基本概念,有助于您获得更好的效果,并更有效地编辑输出。
人工智能生成的旋律在商业用途上是否免版税?
这完全取决于具体平台。大多数付费订阅会授予生成内容的完整商业权利。免费工具通常会限制商业使用或要求注明出处。在商业项目中使用 AI 生成的旋律之前,请务必仔细阅读服务条款。
哪种工具最适合完全的初学者?
Boomy 和 Soundraw 是初学者的理想入门工具。它们都提供直观的界面,无需任何音乐知识。它们会引导您完成简单的选择,并快速生成完整的音乐创意。
这些工具可以创作出可唱的声乐旋律吗?
是的,专门的AI人声旋律生成器可以创作出专为人声设计的旋律。它们会考虑音域限制、自然的乐句和舒适的音程。像MelodyStudio这样的工具则专注于根据歌词创作出易于演唱的旋律。

